** Kinshasa, 07 de junho de 2025 – Fotografia na era digital: entre profissionalismo e acessibilidade **
Em um mundo em que o acesso à tecnologia está em constante evolução, a fotografia está em uma encruzilhada fascinante entre tradição e modernidade. Durante uma recente entrevista com o fotógrafo congolês Etoile Patrick Nkusu, várias tonalidades foram discutidas sobre o impacto das câmeras profissionais em comparação com os smartphones na prática da fotografia.
Nkusu destaca a idéia de que a câmera profissional não é apenas uma ferramenta, mas uma extensão real da visão artística do fotógrafo. Ele enfatiza a importância das escolhas de intenção e estética, que fazem toda a diferença na criação de uma imagem. Essa perspectiva ressoa particularmente em um contexto em que a fotografia amadora proliferou graças à democratização de smartphones. Os dispositivos profissionais permitem personalização e controle cuidadosos dos parâmetros de tiro, que os smartphones, apesar de sua velocidade e praticidade, não podem ser iguais.
### Uma distinção técnica e artística
Um dos pontos -chave apresentados pelo NKUSU é a capacidade das câmeras profissionais de oferecer o que ele descreve como uma “liberdade total” criativa. De fato, os fotógrafos podem explorar completamente o triângulo da exposição – abertura, velocidade do obturador e sensibilidade ISO – para capturar imagens de acordo com sua própria visão. Essa forma de domínio técnico requer uma reflexão mais aprofundada sobre a imagem a ser feita e, portanto, um envolvimento mais refinado do artista.
Por outro lado, os smartphones, embora estejam equipados com algoritmos avançados e funções interessantes, baseiam -se amplamente na inteligência artificial para melhorar a qualidade das imagens. Às vezes, essa dependência da automação pode aliviar a capacidade do usuário de expressar uma forte intenção ou observações artísticas, uma nuance sublinhada pelo NKUSU.
### O impacto de novas tecnologias na percepção
Novas tecnologias de informação e comunicação (NTIC) transformaram a maneira como a fotografia é percebida e praticada. De acordo com a NKUSU, essas inovações expandiram o horizonte fotográfico para uma infinidade de indivíduos, permitindo que todos se tornem um “repórter” de seu ambiente. Essa inclusão criou uma forma de riqueza, diversificando a aparência e as histórias apresentadas ao público.
No entanto, essa acessibilidade levanta questões sobre a qualidade das imagens produzidas em um ambiente saturado com conteúdo. Com mais fotógrafos amadores, a busca por significado e técnica às vezes pode desaparecer atrás de um mar de imagens instantâneas. Isso levanta a questão do valor agregado que os fotógrafos profissionais podem trazer para essa mudança de paisagem e como eles podem se destacar em uma sociedade onde a fotografia é onipresente.
### educando e transmitindo
Como professor da Academia de Belas Artes de Kinshasa, Nkusu desempenha um papel crucial na formação da nova geração de fotógrafos. Ele transmite não apenas habilidades técnicas, mas também uma sensibilidade artística essencial para navegar neste novo ecossistema visual. Sua experiência na unidade de comunicação do chefe da Estado, Félix Tshisekedi, enriquece sua visão e sublinha a importância de uma abordagem ética e atenciosa na representação do mundo através da fotografia.
### para uma reflexão coletiva
A discussão levantada por Nkusu incentiva uma reflexão mais ampla sobre a fotografia em um mundo em constante evolução. Na interseção da tradição e da modernidade, é essencial explorar como os fotógrafos, sejam amadores ou profissionais, podem coabitar e enriquecer um ao outro. Como os profissionais podem adaptar seus ensinamentos e sua abordagem para que suas habilidades continuem sendo valorizadas em um mercado saturado com imagens? Esta pergunta merece ser feita, porque o futuro da fotografia depende das respostas que optaremos por dar.
### Conclusão
Em uma época em que a imagem geralmente é gratuita e acessível a todos, o valor da fotografia provavelmente excederá a qualidade técnica simples das imagens. É a profundidade da narração, a emoção transmitida e a capacidade de capturar a essência de um momento que perpetuará a arte fotográfica. Evocar esses temas com nuances e respeito possibilita a construção de pontes entre várias práticas e visões, oferecendo um espaço essencial de diálogo para o futuro dessa arte.