Entre na zona: o talentoso escritor francês Mathias Énard é um mestre contador de histórias cujos romances são ao mesmo tempo instigantes e experimentais. Com uma reputação que provoca reações divergentes, Énard é muitas vezes ou excessivamente adorado ou recebido de forma morna, ou mesmo com certo desprezo.
Tomemos como exemplo Zone, seu romance cult, publicado em francês pela primeira vez em 2008, sobre o qual um crítico escreveu: “O romance da década, até mesmo do século”.
Um crítico do Guardian ficou menos impressionado, encerrando sua crítica com um resumo indiferente: “Você terá que decidir por si mesmo sobre este assunto.”
Li Zone alguns anos depois de sua tradução para o inglês em 2010 e imediatamente me tornei um fã de Énard e um leitor dedicado.
Minha própria tentativa de escrever uma resenha do romance nunca passou desta primeira frase: “Em um mundo onde há cada vez menos razões para ler ficção (se você leu algum livro do mundo das séries literárias, você os leu todos), um mundo saturado de distrações das mídias sociais, uma televisão emocionante que parece saída diretamente de Dickens, como você vai convencer alguém a ler um romance, um romance de 517 páginas, um romance de uma única frase, 517 páginas, sobre alguém que viaja de trem de Milão para Roma?
E, no entanto, foi um romance que recomendei a todos os meus círculos de leitura, embora apenas um ou dois tenham tido a oportunidade de lê-lo.
Talvez a razão pela qual Zone tenha confundido alguns críticos e entusiasmado outros seja a sua ambição arrogante e as exigências que impõe ao leitor para se sentar e ler um romance escrito numa única frase.
Na realidade, há uma breve trégua para o leitor quando a frase é interrompida por um pequeno romance dentro de um romance. Mas falar da leitura do romance como sofrimento é enganoso, porque depois de cerca de dez páginas o leitor começa a captar os ritmos da experimentação literária que Énard conjurou.
A outra razão pela qual alguns leitores acham isso desconcertante pode ser que tão pouco realmente acontece na Zona, exceto o encontro do narrador com um “louco” na estação ferroviária de Roma que, ao vê-lo, exclama: “Camarada, um último aperto de mão antes do fim”. do mundo.”
Toda a sua acção – as atrocidades das guerras nos Balcãs, a violência do colonialismo no Médio Oriente e na Argélia, etc. – acontece na mente do narrador enquanto ele viaja de trem.
Desde Zona, seguiram-se outros dois romances: Rua dos Ladrões – romance que atravessa o Mediterrâneo e é narrado por um adolescente marroquino que acaba viajando para a Espanha – e Boussole, romance de tradição orientalista, narrado por um musicólogo, a propósito das interações entre Culturas orientais e ocidentais ao longo dos séculos.
Embora Zone seja sobre uma viagem de trem entre Milão e Roma, grande parte do romance gira em torno do mundo árabe.
Há claramente um padrão aqui. Énard acha o outro – o mundo árabe e o mundo mediterrâneo – fascinante. Na verdade, na década de 1990 viveu neste mundo – Irão, Síria e Líbano – e tem um doutoramento em estudos iranianos.
Énard agora mora na Espanha e é professor de árabe na Universidade de Barcelona. Ele também dirige um restaurante libanês na cidade.
Além do persa e do árabe, Énard fala fluentemente vários idiomas, incluindo inglês, alemão, espanhol, catalão e claro, francês, sua língua materna.
De certa forma, pode-se dizer que a carreira de Énard levanta a questão óbvia que se tornou oportuna ao longo da última década: a da apropriação cultural.
Pode (e deve) um europeu contar a história do árabe? Um homem pode contar a história de uma mulher?
Será que o meu género e as vantagens óbvias que recebo como homem – o patriarcado – me impedem de escrever sobre mulheres?
(Curiosamente, durante muito tempo, o escritor somali Nuruddin Farah, residente na Cidade do Cabo, foi considerado uma mulher devido à sensibilidade com que escrevia sobre as mulheres.)
Cabe apenas aos africanos contar a história dos africanos? É permitido a um homem branco contar a história do Outro mais sombrio?
E, como zimbabuano de ascendência Shona, o facto de algumas das obras mais importantes sobre a mbira e a música inspirada neste instrumento terem sido feitas por homens brancos – o académico americano Paul Berliner, os etnomusicólogos sul-africanos Hugh Tracey e o seu filho Andrew, e o jornalista e biógrafo americano de Thomas Mapfumo, Banning Eyre – querem dizer que as suas obras são de proveniência suspeita e que os seus motivos são questionáveis simplesmente porque têm a mesma cor de pele dos homens brancos que nos aterrorizaram na Rodésia?
Basta dizer: “Sim, é bom, desde que seja feito com integridade e com a participação ativa dos sujeitos?”
E que agência real tem um jogador de mbira com baixa escolaridade, que vive no campo?
Se estas questões se tornaram urgentes, até mesmo insurrecionais, nos últimos tempos, é porque, durante muito tempo, a história contada por homens, homens brancos, sobre a África e o Outro mais sombrio, tem sido pouco lisonjeira e uma ferramenta usada para justificar o colonialismo e a exploração. .
Mas é importante reconhecer e valorizar vozes autênticas e diversas que há muito são marginalizadas. É ouvindo e respeitando estas vozes que podemos construir uma maior compreensão e apreciação de culturas e histórias que transcendem as estreitas fronteiras da etnia e do género..
Assim, talvez Mathias Énard, como escritor francês de mente aberta que viveu e estudou diversas culturas, possa nos oferecer uma perspectiva nova e enriquecedora sobre os mundos árabe e mediterrâneo.
É hora de nos afastarmos dos preconceitos e abraçarmos uma narrativa mais inclusiva e diversificada, onde as vozes de todas as pessoas podem misturar-se e misturar-se para criar histórias que transcendem as fronteiras culturais.