Num mundo onde somos constantemente bombardeados com informações, é fácil negligenciar partes de nós mesmos. Todos nós temos nossos próprios “pontos cegos”, aqueles aspectos de nossa personalidade que não conhecemos ou dos quais não temos consciência. Esses pontos cegos podem impactar nosso desempenho, sucesso e relacionamentos. Por isso é importante identificá-los e tomar consciência deles para superá-los.
Recentemente tive a oportunidade de assistir a uma peça chamada “The Blind Spot”. Adaptada do romance “As Férias” de Friedrich Durrenmatt e dirigida por Ahmad Fuad, a peça explora a autodescoberta de uma forma criativa e teatral. Ao não situar a história num tempo ou lugar específico, o realizador reflecte assim o facto de todos os seres humanos terem um ponto cego.
Mas como podemos libertar-nos das correntes do nosso ponto cego e desenvolver uma visão clara do nosso ser interior? A chave está na autoanálise e no reconhecimento de nossos erros. É difícil enfrentá-lo, mas é através deste processo que podemos libertar-nos do nosso ponto cego e progredir em direção a uma versão melhor de nós mesmos.
A peça consegue atrair o público para a introspecção e torná-lo mais consciente de seus traços negativos de caráter. Ao mergulhar nos acontecimentos e personagens da peça, criamos gradativamente uma conexão tangível por meio de uma “coexistência teatral”. Passamos a ser um dos indivíduos julgados durante o julgamento, jogando o jogo do julgamento! Mesmo que quiséssemos ser uma pessoa livre deste jogo, julgada pelos nossos pecados e livre do nosso “ponto cego”.
A complexa abordagem psicológica da peça merece todo o sucesso que obteve desde a sua estreia no Teatro Ghad. Aclamado como “excepcional” e “criativo”, integra notavelmente todos os elementos teatrais.
Ao examinar cada personagem individualmente, vemos cada ator dar vida ao seu papel com talento e sutileza. Sua profunda conexão com seus personagens permite que o público sinta intimamente sua humanidade.
O jogo de luz, música e cenário da peça são habilmente interligados, usados de forma criativa e teatral para criar um triângulo de três lados para o sucesso da peça.
Esta é a primeira vez que tenho uma experiência teatral onde dois elementos se unem para se tornarem um farol estético.
O cenário é rico em significados psicológicos, enquanto a música e a iluminação de muitas cenas provocam pistas mentais e simbólicas para o público.
Do meu ponto de vista, esta é uma experiência teatral sem precedentes. A peça realmente vai além da criatividade estética, sensorial, intelectual e teatral.
Para concluir, gostaria de agradecer a todos que participaram neste excepcional trabalho teatral. Os meus agradecimentos vão também para todos os funcionários do Ministério da Cultura do Egipto pelo seu apoio ao movimento teatral, provando assim que o Egipto é um farol de cultura e criatividade teatral para o mundo árabe.
Biografia dos autores
Nermine al-Houti é professora associada do departamento de crítica do Instituto Superior de Artes Dramáticas do Kuwait.
É doutorada em filosofia da crítica literária e licenciada pelo Instituto Superior de Artes Dramáticas.
Al-Houti é membro da Associação de Escritores e da Associação de Jornalistas, e também participa de comitês de arbitragem literária sobre teatro ou poesia no Kuwait e em outros países árabes. Ela escreveu vários artigos para jornais e revistas, bem como vários livros sobre importantes obras teatrais que examinam questões femininas, o último dos quais é “Mulheres no Teatro de Ismail Abdullah”.
Foi escolhida como palestrante em diversos eventos culturais importantes e participou de diversos seminários na região árabe.